百事登录-官网注册平台/首页唐代是琵琶发展的高峰，涌出了大量的琵琶演奏者和乐曲，如唐代世居长安的曹保，其子曹善才，其孙曹纲，都是著名的琵琶演奏家，为世人所推崇，诗人对其高超技艺亦多有诗作赞颂，曹纲的演奏，右手刚劲有力，“拨若风雨”，另与之齐名的裴兴奴则左手按弦微妙，“善于拢捻”，故当时乐坛有“曹纲有右手，兴奴有左手”之誉。来自西域疏勒的“五弦”名手裴神符是唐太宗最看重为宫廷乐师之一，他首创了琵琶手指弹法；康昆仑号称琵琶第一手，段善本则是有名的佛殿乐师，后与康昆仑琵琶比赛后，进入宫廷成为皇家乐师。
琵琶，是弹拨乐器首座，拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。其名“琵”、“琶”是根据演奏Leabharlann Baidu些乐器的右手技法而来的。也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。
琵琶由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来，据史料记载，直项琵琶在中国出现得较早，秦、汉时期的“秦汉子”，是直柄圆形共鸣箱的直项琵琶（共鸣箱两面蒙皮），它是由秦末的弦鼗发展而来的。“阮咸”或“阮”是直柄木制圆形共鸣箱，四弦十二柱，竖抱用手弹奏的琵琶。晋代阮咸善奏此乐器，故以其名相称，即今天的阮。
琵琶的构造比较复杂，它主要分为琴头(琶琶头)和琴身(龟盘)两部分。由琴头、琴颈、面板、背板(琴背)、弦轴(琴轸)、相、品、缚弦(复手)和琴弦等部件组成(见图)。琵琶的最上端为琴头，琴身上端的狭长部分为琴颈，下面逐渐宽阔形成椭圆体的叫琴腹，琴腹由面板、背板粘合而成，琴背凸起形成共鸣箱。琴颈和面板上设有隔音位的相和品。四条琴弦的上端卷绕在弦轴上，下端系于复手上。腹腔内面、背板之间立有音柱，面板里面粘有音梁(横档)。琴头起着安装弦轴、系挂琴弦和美化乐器的作用。头下部开有透底弦槽，俗称脑缝，槽壁钻有轴孔，用于插装四个弦轴。弦槽下方设有山口，它是有效弦长的上方起点，过去的四相琵琶，在山口与一相之间还有一块天牌，由两块材料分别制成，常会脱胶掉落，现在用一块材料制作，称为连天牌山口。弦经过山口的地方，刻有四条凹线，用以固定琴弦。琴头的装饰部分，明代以前多雕刻成风尾形或龙头形，清代出现圆如意头，新中国成立后出现方如意头、蝙蛹头、寿字或乐字形琴头。现在广为使用的方如意头饰，琴颈又称风颈，是琴身最细的部分，它上接弦槽和山口的下端，它是在背板上端狭长的板面上，正面粘以相、背面粘以风枕(又称凤凰台)而成。相又称金刚，用象牙或硬木制成，自上而下为第一相至第六相，相从端面看呈等边三角形，相的顶部为o．2厘米宽的狭长平面。风枕与发音毫无关系，为装饰性附件。面板又称腹面，在琴颈以下，是蒙于琴腹正面的薄木板，是琵琶最为重要的构成部分，与音量大小、音色好坏有直接关系。它的上部和中部横胶着竹制的音品，自上而下为第一晶至第若干品，品从端面看呈梯形，品顶也为一条狭长的平面。按弦于某相或某品，即发出相应的音高。面板的下部设有缚弦，为一块长形木雕，现多用竹制，上刻花纹，在缚弦的上半部钻有四个等距穿弦孔，用以拴系琴弦，缚弦的下半部胶于面板上。出音孔(纳音)开在正对缚弦上半部的面板上，以前多为圆形，现在都为长方形。面板周缘与背板内、外子口相胶，板里与音梁相胶。背板正面的下部，挖出瓢形腹腔，以起共鸣弦音的作用。现在常用的琵琶为六相二十四品
在中国文学史上，也留下了大量赋咏琵琶及其表演的诗篇，不少名篇脍炙人口，流传至今。这些灿烂的诗篇词句，是我国文学艺术的丰富遗产，也是民族音乐的瑰宝。在历史上歌咏琵琶的赋、诗、词、曲中，以唐代白居易的名篇《琵琶行》最具代表性，极为生动而传神，成为千古传诵的诗作名篇。如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》”。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣，曲终手拨当心划，四弦一声如裂帛。”非常形象地对琵琶演奏及其音响效果进行了刻画。
琵琶按大小分为小琵琶和成人琵琶，儿童琵琶主要用来小孩子学习的，此类琵琶都为最普通材料制作，儿童琵琶尺寸: 890×275，一般适合5岁至8岁的儿童。
成人琵琶就是我们常见大小的琵琶，按材料等级区分为，白木学习琵琶，红木专业琵琶，演奏琵琶，独奏琵琶，标准成人琵琶长1020mm*宽315mm。
琵琶是由“头”与“身”构成，头部包括弦槽、弦轴、山口等。身部包括相位、品位、音箱、覆手等部分。
明清时期是中国古代音乐繁荣发展，空前普及的阶段，也是中国音乐史上至今留下最多音乐记录的时期。琵琶、古琴等乐器的独奏音乐发展突出，鼓吹乐、丝竹乐等器乐合奏形式也遍布各地，在宫廷仪仗和民间的节令、婚丧等各种民俗活动中广泛使用。公元十五世纪左右，琵琶已拥有一批以《十面埋伏》和《霸王卸甲》为代表的武曲以及以《月儿高》、《汉宫秋月》和《阳春白雪》为代表的文曲。这些乐曲已经成为中华民族音乐的瑰宝、琵琶艺术的珍品。这个时期也是乐谱高度繁盛的时代，其音乐记谱法非常发达，用乐谱所记之明清音乐丰富多彩，产生的各类乐谱数目浩繁，至清代还出现了华秋萍编辑的最早的《琵琶谱》，成为中国音乐宝库中的珍贵财富。
文武曲即文曲与武曲的结合，代表曲目有阳春白雪，高山流水，龙船，夕阳箫鼓，虚籁等。
中华文化源远流长，在灿烂辉煌的中国文化历史长卷上，琵琶以其独特的艺术魅力画上了浓墨重彩、璀璨光芒的一笔。
南北朝时期，通过丝绸之路与西域进行文化交流，曲颈琵琶由波斯经今新疆传入我国，它盛行于北朝，并在公元6世纪上半叶传到南方长江流域一带。唐代燕乐的兴盛，使我国歌舞音乐进入了鼎盛时期，也迎来了琵琶音乐发展的第一个高峰。当时上至宫廷乐队，下至民间演唱都少不了琵琶。到了唐代后期琵琶从演奏技法到制作构造上都得到了很大的发展，成为当时非常盛行的雅俗共赏的乐器。在西北地区，到处可以听见琵琶演奏的声响，唐代诗人岑参有“凉州七里十万户，胡人半解弹琵琶”的诗句。在江浙地带，更是出现了“琵琶多于饭甑，措大多于鲫鱼”的局面。在敦煌壁画中，横抱琵琶的图形最多，可以说凡画有音乐形象处必绘有琵琶。壁画中还有反弹琵琶的伎乐图，其绘画中的美学意义大大超过实际乐器演奏的意义。琵琶音域的广阔、音色的多变、表现力的丰富、演奏技巧的多样使其在隋唐九、十部乐中成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起到了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能见到它在当时乐队中的地位。
武曲着重右手的演奏技巧和力量。格调雄壮慷慨、气魄宏大。乐曲以叙事为主，富有写实性和叙事性，往往根据内容情节发展连续叙述，结构庞大，有声有色，绘形绘影，段落分明。代表曲目有十面埋伏，霸王卸甲，海青拿天鹅，汉将军令等。
文曲着重左手技巧的表达，格调细腻、轻巧、幽雅抒情，它以抒情为主，富有概括性和倾诉性。往往以简朴动人的旋律或优美清新的音调，表达出深刻地内心倾诉或令人向往的意境。代表曲目有夕阳箫鼓，昭君出塞，汉宫秋月，月儿高，青莲乐府，塞上曲等。