首页，百事注册崔君芝作为现代箜篌演奏艺术的创始人，见证和实践了中国现代箜篌艺术的发展。她以高超技艺和卓越风姿活跃在世界音乐的舞台。而这一次，她作为古箜篌的代言人，且把箜篌——这件颇具传奇色彩的乐器复兴再创造过程中鲜为人知的故事向我们娓娓道来。

　　80年代初，我国研制成功多种造型各异的小箜篌。苏州民族乐器一厂在1980年制成雁柱箜篌的基础上，1982年又先后研制成功两种造型不同的小箜篌。其一是由王湘设计、蒋柏松制作的手拨式转调小箜篌，琴头雕饰凤首。此琴被载入《中国乐器图鉴》大型画册中；其二是由张子锐设计、蒋柏松制作的小箜篌，吸收古代竖箜篌的造型。这两架小箜篌，均为框架式，设有琴柱，通高115厘米、宽60厘米。共鸣箱为立体式双面琵琶形，蒙以桐木面板。上方的曲木两侧设有金属弦轴。在两侧的面板上，每条琴弦下面都支有一个柱马，可上下移动，排列呈雁行，故亦称雁柱，它是琴弦振动的传导体。张有左右两排琴弦，共54条。音域A1—e3，达四个半八度。

　　箜篌是一件多源化，在世界很多地区流行的弹拨乐器。据史料记载，箜篌分为卧、竖及凤首三种不同形制，随着丝绸之路而广泛传播。独有在中华大地，这几种箜篌同时并存，始于秦汉，盛于隋唐，衰退于明清。流传千年，绝响百年。

　　崔君芝与北京联大吉箜篌乐团在中国音乐学院附中“箜篌在这里启航音乐会上演奏现代与古代箜篌重奏曲《楼兰》

　　作为箜篌艺术的掌门人，崔君芝一直在思考如何将箜篌发扬广大，传承未来。她认为，中国各民族各地区的箜篌因各种不同的原因失传，不复存在。那么，我们今天能否将历史上中国独有的卧箜篌与竖箜篌同时并存的历史传承下来，并将卧、竖两种形制的箜篌融为一体，创作出一种新型的具有中国特色的现代箜篌，从而延续它曾有过的辉煌呢？这对中国民族器乐的发展是意义重大的！在崔君芝撰写的《箜篌艺术概论》中提到，现代中国箜篌改革和试制的历史分为四个阶段：

　　一、20世纪30年代——单排弦立码式凤首大箜篌出现。“上海大同乐社”创办人郑觐文和制作师缪金林、罗松泉、陈天乐等人，根据《大清会典图》的文字和图像记载，并借鉴缅甸赠送的一台凤首箜篌，对箜篌做了改进，在试制改革方面有了新的探索和成就。但箜篌乐器皆因战火未能保存至今。

　　二、20世纪50年代末至70年代末——双排弦竖琴式大箜篌出现。1958年，沈阳乐器厂民族乐器制作家韩其华制成了一台新型箜篌。它采用双排弦，杠杆支撑原理，使其能够演奏揉压颤滑音。这是一个突破性的改革。但琴体庞大，声音却极小，不能转调，因此没有得到使用和推广，但韩其华的结构设想为箜篌后来的试制改革成功做了创造性的铺垫。

　　三、20世纪70年代末至80年代初——双排弦雁柱立码式大箜篌出现。1978年，中华人民共和国文化部和中国音乐家协会直接领导组建了中央民族乐团“箜篌改革试制小组”，组长是关立人，成员有文化部舞台科技研究所留德音响专家王湘、苏州民族乐器一厂乐器技师蒋柏松、沈阳音乐学院张琨、中央民族乐团崔君芝。在文化部部长周魏峙和音协主席吕骥的直接关心领导下，李焕之、杨荫浏、曹正、吴景略、赵沨、吴祖强、朱虎雄、张子锐、黄翔鹏、陈自明等专家学者亲自参与和支持帮助，并吸收借鉴了前人的经验。以中央民族乐团崔君芝提出的“卧箜篌与竖箜篌相结合融为一体，创新具有中国民族特色的现代箜篌”为指导理念。1980年的春天，箜篌改革试制小组在完成了整体设计后，由苏州民族乐器一厂成功试制了新中国第一台现代箜篌，使箜篌得到新生并走向世界。

　　四、20世纪80年代中期——双排弦脚踏式全转调箜篌出现。沈阳音乐学院赵广运教授潜心钻研多年，并与从事此项事业的韩其华和崔君芝多次交流切磋，用自己丰富的音乐文化修养，以传统制造工艺与现代科学相结合的理念。于1984年秋，成功研制了双排弦脚踏式全转调箜篌，为中国现代箜篌演奏艺术专业化的提升和世界范围内箜篌演奏艺术的推广交流作出了新的贡献。

　　中国现代箜篌的共同点都是能体现中国民族乐器演奏精髓所持有的揉压颤滑音技巧和韵味，并都是通过双排弦的结构而达到这一特性的。中国现代箜篌自80年代初期新生，发展至今已硕果累累。我愿美妙的箜篌音乐随着清风飞上蓝天，告慰为箜篌新生做出贡献的英灵

　　多年来，箜篌在崔君芝等众多艺术家及各界人士的支持下，在世界二十几个国家百余座城市以音乐会和讲座的形式精彩亮相，在国家间访问活动、国内外重大艺术节，以及音乐节的演出活动中更是频频出镜。世界顶尖的艺术舞台和音乐盛会上都留下了箜篌的倩影。

　　往事历历在目，我们跟随崔君芝的记忆，回溯箜篌一步步传播开去的轨迹。80年代，在“全国第一届民族乐器作品大赛”上箜篌表现非常精彩，箜篌的发展由此一发不可收拾。1986年，箜篌与香港结缘。当年4月，在香港大会堂，香港中乐团与崔君芝合作举办了三场“箜篌引”专场音乐会。1987年7月，箜篌远赴维也纳，首次在世界竖琴大会上亮相，大会也由此第一次升起了中华人民共和国的国旗。随后，箜篌出现在华盛顿、日内瓦、温哥华等地举行的世界竖琴大会、美国国际竖琴大赛，以及世界著名的爱丁堡竖琴节上。此外，箜篌也先后登上日本、新加坡、澳大利亚、法国、奥地利、英国等海外舞台，逐渐在海外传播开来。箜篌及其演奏艺术别具一格，令世界刮目相看，热潮迭起。美国小提琴演奏大师梅纽因，印度著名西塔尔演奏家拉维香卡，日本著名音乐家岸边成雄、三木稔，菲律宾指挥家，以及瑞士、意大利古典乐团的艺术家们在欣赏了箜篌艺术后，无不对之啧啧称赞。

　　进入90年代，箜篌的知名度和影响力更上层楼，活跃于海内外舞台，台北艺术季、德国国际竖琴节、日本国际竖琴节都出现了她曼妙的身姿。

　　21世纪，箜篌参加了分别在杭州、武汉、广州举办的三届中国艺术节；在国家大剧院的数次精彩亮相主题各异，形式多样：“丝绸之路箜篌行”系列音乐会、“紫竹蓝调–中央民族乐团音乐会”、“中国民族器乐精品赏析专场音乐会”、“世界音乐博览——中国风”音乐会、“经典艺术讲堂”上箜篌清音泠泠，令人神往。而“首届中国箜篌艺术节”于2013年在沈阳音乐学院举行，“第二届中国箜篌艺术节”也于2015年在中央音乐学院成功举办。自2016年始，《丝绸之路·箜篌行——箜篌百人讲堂公益讲座》先后登陆广东惠州、河北师范大学、北京联合大学、浙江宁波，迄今为止，已经举办了五期。延续90年代的情缘，箜篌在宝岛台湾频频亮相，在台北市艺术季、新竹国际花鼓艺术节、新竹《箜篌进台湾--新竹箜篌艺术周》活动中一再展现动人魅力。北京国际女音乐家大会、泛亚艺术节、韩国主办的第一届国际箜篌节、罗马尼亚的舞台上也不乏箜篌的弦声。

　　也正是由于中国现代箜篌改革试制，崔君芝接触到了唯美的古箜篌。在与古箜篌制作专家黄祎琦在沈阳不期而遇后，她就开始了古箜篌的追梦之路，“筚路蓝缕，以启山林”，崔君芝深感多年来虽然辛苦，但更多喜悦。

　　1987年，意大利导演选中崔君芝在电影《马可波罗》中扮演宫廷乐师弹箜篌，而导演给崔君芝弹奏的正是一把绿色小巧的古箜篌。到1996年，日本华裔音乐家、作曲家、演奏家刘宏军研制了几架古箜篌，请崔君芝在日本天平乐府音乐会上演奏。那时，崔君芝就想：中国除了试制现代箜篌也应该着手复原古箜篌。由于她对古箜篌的喜爱，隔年，她特别邀请了刘宏军及日本古箜篌演奏家简原朋子女士赴布拉格参加世界竖琴大会组办的箜篌专场音乐会，与之同台演奏，为来自40多个国家和地区的听众带去了一场美妙的视听盛宴。

　　2000年，崔君芝接到了首尔第一届国际箜篌艺术节的邀请函。艺术节上，各国不同的古箜篌集聚一堂，令崔君芝大开眼界，精致的日韩古箜篌倍受赞赏。崔君芝说:“古箜篌的美深深烙在我的心中，当时我就决心弹好古箜篌，让它的失传成为过去。”

　　2013年，第一届中国箜篌艺术节在沈阳音乐学院举办，黄祎琦先生带去了一架红色花纹的古箜篌，音色很美，音量也不小。崔君芝爱不释手中，将自己讲座让给黄祎琦了半场，并请他夫人许碧兰演奏了几首唐代乐曲。崔君芝回京后，念念不忘此事。黄祎琦后来特地来京，将那台大红古箜篌留给了崔君芝。之后，崔君芝陆续购买了好几架黄祎琦制作的古箜篌。正好那年北京乐器展览会乐改委举办民族器乐展示活动。为了参加这个活动，崔君芝和学生何祎璇冒着大雨，抬着古箜篌前往会场，为了保护琴不被淋湿，她们用身体挡着箜篌而自己全身都淋湿了。令她倍感欣慰的是，会场上，观众纷纷前来询问和试弹古箜篌，表露出浓厚的兴趣。”

　　同年，崔君芝在得知中央民族乐团团长席强在组织创作敦煌音乐后，她立刻向席强推荐了黄祎琦和他的古箜篌，并亲自把古箜篌抱到中央民族乐团弹奏给他们听。而后，古箜篌透过《印象国乐》登上了国家大剧院的音乐舞台，古箜篌的普及由此得到了进一步推动。

　　2016年7月7日，新疆巴州文物局（博物馆）与中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会、中国民族管弦乐学会箜篌专业委员会联合在巴州博物馆共同举办了“丝绸之路·箜篌行寻根之旅”系列讲座活动，重头戏是新疆且末箜篌文化研讨会暨“复制扎滚鲁克出土箜篌”收藏交接仪式。黄祎琦复原的新疆出土的两千年前的四台箜篌——两台且末箜篌，两台鄯喜箜篌在库尔勒博物馆安家落户了。崔君芝代表中国音乐家协会箜篌研究会，并带着中国民族管弦乐学会的贺信参加了盛会。至此，崔君芝对箜篌的演奏和发展，充满了信心和期待。

　　近两年,崔君芝每次举办箜篌百人讲堂公益讲座和师生箜篌音乐会都会邀请黄祎琦讲学，展览他制作的各种箜篌乐器，并邀请他的夫人许碧兰和青年古箜篌演奏家张倩演奏古箜篌。2015年的秋天，北京联合大学箜篌乐团成立10周年庆典活动中，联大为复制成功的凤首箜篌举行了揭幕仪式。在崔君芝的推荐和倡议下，期间还举办了为期一个月的黄祎琦各式古箜篌展览，以及现代箜篌和古代箜篌的讲座。庆典音乐会上，古箜篌与现代箜篌，卧箜篌与竖箜篌同时合鸣，奏响了大曲《敦煌梦》，次此活动是箜篌发展史上可圈可点的一次盛会。随后，现代箜篌专业的学生也都纷纷开始学习古箜篌的演奏。而前几日，《丝绸之路——箜篌行》之“箜篌在这里启航”崔君芝师生汇报交流小型展演音乐会在中国音乐学院附中举行。当日，古代箜篌和现代箜篌双双上场，比翼争辉，音乐会非常精彩，令人震撼！音乐会后，中国音乐学院附中校长郭萌黎宣布，学校从今年起开始招收箜篌专业的学生，并聘请崔君芝教授古箜篌专业。

　　一路走来，现代箜篌蓬勃发展，古代箜篌也开始焕发生机，二者的足迹终于交汇。崔君芝认为，只有中国箜篌得到普及推广，中国的箜篌事业才会有美好的未来。愿箜篌的足迹遍布“四海八荒”，光耀未来！

　　现代箜篌普及推广的高潮已悄然而至，应运而生的古箜篌演奏也暗流涌动，箜篌艺术的发展，面临着新的大好契机。

　　中央音乐学院箜篌专业的学生们都在学习古箜篌的演奏。北京联合大学致力于古箜篌的学习推广和演奏交流各项活动；在联大箜篌乐团之下成立了附属古箜篌乐团。四川音乐学院针对古箜篌的乐曲创作及演出活动，申报了计划。广州音乐学院，以古箜篌承载着中国音乐文化的历史为课题，系统的进行了理论研究工作。中国音乐学院附中，设置了的现代箜篌专业，同时制定了古箜篌的专业性的教学计划。

　　黄祎琦古乐器制作专家以“修旧如旧”的精湛工艺为指导理念，成立工作室启动了古箜篌乐器的研发与生产。古箜篌代言人崔君芝向第一位古箜篌演奏家许碧兰和青年古箜篌演奏家张倩学习和交流，并与作曲家一起共同为古箜篌量身打造了不少乐曲，如《敦煌梦》《楼兰》《龟兹韵》《木卡姆》《唐宋诗词弹唱》《唐代大曲歌舞》《我们从远古走来》套曲十八首……这一首首乐曲，将走向世界舞台，成为一个个美丽的传说。

　　谈到古箜篌复原与发展的意义，崔君芝认为有三点很重要：一是使世人找回遗失的瑰宝，恢复盛世的记忆；古箜篌造型典雅，花纹精致，音色甜美悠远；古箜篌的制作应采用现代的科学技术，注入时代精神元素和时尚气息，使箜篌艺术妩媚典雅，现代与传统相得益彰。二是可使古箜篌重回丝绸之路，与世界同行；当代中国古箜篌的兴起与传播结束了中国竖箜篌失传的历史，目前，日本、韩国、朝鲜、印度、缅甸、越南、土耳其、俄罗斯，以及非洲、欧美等国家和地区民间都很流行古箜篌的演奏。三是古箜篌融合东西方文化，是使“一带一路”多国相聚，传递友谊的重要媒介；复原古箜篌，为箜篌全面多元的发展和提升打下人文基础，使古乐流长，被历史铭记，功在当代，利在千秋。

　　当今古箜篌艺术的兴起是丝路华韵的延续，是中国对世界文明的贡献，而今，我们要让古箜篌的演奏走进千家万户。古箜篌的演奏要与现代箜篌的演奏互补互衬，比翼双飞，开启多元的箜篌演奏艺术和音乐文化发展之路，让箜篌艺术在梦与自信中绽放，让我们在盛世中迎接箜篌百花园的春天。