安信娱乐-登录网址现在不算小众了吧，据我了解很多年轻人都在学口琴了。给人小众的感觉主要是口琴年代出现得比较晚而且因为小巧貌似逼格不够，演奏起来给人一种视觉上不惊艳的感觉，而且缺少知名的口琴演奏大师，除了南里沙、罗伯特邦菲利奥、Howard Levy等一些比较知名。同时期发明的萨克斯，逼格够高，在上个世纪80年代左右迅速席卷全球，比如知名的演奏大师凯丽金、戴夫考兹等。

　　而且我国的广义的娱乐行业起步晚，很多东西宣传推广都不到位；还有就是我国2000年以前大部分都处在温饱边缘，没有很多心思去丰富精神文化，其他原因其他答主都答了。

　　这个是百度指数里，口琴和其他几个乐器的搜索指数对比，可以发现实际上口琴的搜索量跟竖笛、卡祖笛、口风琴这类，居家简单乐器，有时能用来当玩具的乐器是相当的。

　　更不用说吉他钢琴这俩童子功大帝了，但是出乎意料的，口琴的百度指数还是比近几年商场常客爵士鼓要高一截。

　　根据上面出现过的乐器，我还搜了一下【XX入门】【XX教学】之类的指数词，吉他钢琴两个大帝确实凌驾很多，但是口琴在这一轮上，对“教学”“入门”的指数关键词是存在的，而且“教学”关键词上，口琴和尤克里里、古筝、二胡这些小乐器的指数相当。

　　至于【XX好学吗】这个关键词，就只剩下口琴和二胡的比较，其他没有关键词收录。

　　而在上面出现过的其他各种乐器，要么没有其他派生词，要么只有曲目这些搜索。

　　我们再看看资讯指数，首先看看上面跟口琴搜索指数差不多的几个难兄难弟，我们能发现口琴的表现不错，就算是“淡季”也能维持一定的资讯体量，陶笛倒是还能时不时“爆火”一下，但卡祖笛、口风琴才是被打在冷宫里难以翻身。

　　第一，口琴确实不算特别热门的乐器，但也说不上冷门，在居家小乐器里还是有一席之地的。

　　第二，在商业上，小乐器的领域里，对于演奏、入门等等问题，口琴是更为商业所青睐的，所以才会有人购买相关的词条。

　　第三，实际上口琴在网络上的关注度一直是多少有一些的，其表现也比大部分居家乐器要好一些。

　　要知道，上面比较里的“口风琴”可是这玩意，写进小学音乐课堂里的东西呀。但它的表现显然是比不过口琴的。

　　因为一个人认识某个乐器一定是先从使用这个乐器的曲子开始的。很遗憾口琴几乎没有没有广为流传，并且让人觉得雅的口琴曲。

　　口琴易学难精，它跟唱歌一样唱两句谁都会；但抑扬顿挫之间你怎么把握，怎么用气流的轻重缓急表达你的情感？就跟唱歌一样，唱得好很难很难。

　　另外，口琴还特别费嘴皮子，其他乐器你一天练三五个小时不是问题，口琴你练个三五小时怕不是直接脸上给你挂俩香肠？

　　最后，口琴的声音比较单调，不加音效很多歌根本没法听，这跟唱歌一个道理，没有好的调音师很多歌手唱出来的歌也难听到爆，清唱能唱好听的全世界都没几个。

　　说到口琴的由来，据说它和中国古代著名的乐器“笙”还有点渊源。笙是中国古乐器八音之一，是一种具有自由律动的簧乐器，也是最早的一种具有和声的乐器。大约在十八世纪时，“笙”流传到欧洲。

　　1821年的一天，德国有个名叫布希曼的钟表匠，在托斯恩小城散步，偶然发现一个女孩坐在门口，用一双胖乎乎的小手拿着一把贴着一张硬纸的木梳，放在嘴边吹着玩。布希曼灵光一闪，回去根据中国古代笙和罗马笛的发音和吹奏原理，用象牙雕刻成“药丸筒”似的口琴，这就是世界上最早的口琴。

　　后来口琴在19世纪中传入美国，特别是在南北战争时，很多贫穷的黑人都喜欢随身带一支口琴。黑人对口琴的偏爱，也形成了后来著名的十孔布鲁斯口琴（蓝调口琴、民谣口琴、C调口琴）。这种经典的口琴，也就是我小时候玩过的口琴，以及迪伦用过的口琴。它有10个孔，每孔一吹一吸两个音，跨越3个八度。和吉他差不多。

　　作为一件乐器，口琴的表现力很有限。但你却能在这个世界的任何地方都能听到它独特的回响。特别是它温暖闪光的音色，如歌的声线，在寂静的时光中颤动，很容易让人想起那些散落在遥远过去的往事。口琴天生就是一件如歌的乐器。天生就是一首无词的歌。

　　在美国上世纪60~70年代，象迪伦这样，喜欢在脖子上架支口琴的民谣歌手很多。他们选择口琴，并不是因为这件小乐器有多么历害，而是它和吉他、人声正好可以组合成一个迷你的小乐队—— 一个人小乐队，自弹自吹自唱。

　　在上世纪的中国，少年宫里不一定有钢琴班，但一定会有口琴班，它如此小巧便宜，让你轻易就能把喜欢的歌曲揣进口袋里。至今，在父亲阁楼的杂物箱里，还藏着一支闪亮的国光牌口琴。破烂的盒子，象是牙膏盒，那是我少年时的玩具。以前在夏天夕阳西下的湖边，你记不住歌词，你甚至不明白什么爱情，但你还是可以用口琴歌唱，仿佛那些穿过青春时代的晚风，正将你的愿望，带给你渴望见到的她。

　　那时中国的少年并不知道什么是校园民谣、也不知道鲍勃· 迪伦和琼·贝兹阿姨。不过广播里放的很多流行曲，你都可以用口琴来吹，一呼一吸尽是流动的音乐。当你一个人的时候，吹吹口琴，能让你安静地沉醉在你喜欢的旋律中，沉醉在朦胧而无名的爱情幻想中。你甚至不需要歌词，不需要演唱，音乐自然地流淌如歌。这一点，弹拨的民谣吉他多少是比不上的。

　　我没有吹过如今标准化的半音阶口琴，据说在高手手上，它的声音可以跨越4个八度，演奏全部24个大小调。不过在我的印象里，就算最复杂的口琴，也没法演奏太复杂的音乐。我听过美国口琴大师罗伯特·邦菲利奥演奏的莫扎特《第21钢琴协奏曲》的柔板和《泰绮丝的冥想曲》，的确历害炸了。不过大师的口琴音色，怎么听也仿佛和我少年时吹过的民谣口琴是两个世界的乐器。

　　年轻时，我们简陋的生活，单纯的日子，哪有什么高深的技巧。我们只会用口琴做一件事，把喜欢的流行歌曲吹出来。

　　我喜欢口琴，也不是因为它有多么历害，而是因为，它的声音在我们青春记忆里仿佛是一条闪光的金线。它金属般闪光的音色，永远温暖如歌，就如同夏日的晚风。

　　易学难精，吹几首小曲就放下了。会的人语焉不详，不真心教。吹好了，旋律非常优美。100人中，可能只有1人坚持下来。我上学的时候，数千高中学生，有三五个吹的，只有1个长年坚持的。

　　口琴小众是有这么一点，其原因和大众对口琴的认知度有关。国人首先接触到的大多都是复音口琴，也都认为它价格便宜，啥曲子一只口琴就能吹奏，实则不然，复音口琴是定律乐器，一琴一调，按照十二平均律，需大调十二只口琴，和声小调十二只，自然小调十二只，原则上要有这些口琴才能展现出完美的音乐。再说价格因素，由于认知度的偏颇，乐理知识的欠缺，一只口琴走遍天下的行为很普遍，市场的供需关系造成只有价格低廉的一个调的口琴（大多是C调）或几个调的口琴销售，价格高、音色好的成套或其他调性的演奏级口琴也买不到。（实际上演奏级的口琴价格不菲，几百元千余元一只不等，更甚几千元一只，成套拥有价格可想而知。）这些问题主要体现在上世纪六、七十年代，也就是复音口琴普及度最高，群众基础最好的时候。如何事物都有两面性，人们听到、看到的绝大多数都是手拿一只琴在那“锵锵锵”地吹，现在也是公园、广场也是，符不符合乐理不管、音色美不美不管，只要尽兴。是的，开心就好，但任何文化都要有个传承，你的行为无形中起到了传承口琴文化的作用，一代人一代人听到的口琴音乐也就是这样了，就会认为，口琴还就是个玩具。完蛋!根深蒂固的印象形成了，口琴难登大雅之堂！

　　好在现在有一些口琴资深玩家，他们在扭转这样的局面，正式规范地传业授道，其中不乏音乐学院毕业的老师。他（她）们复音口琴的多持琴吹奏，半音阶口琴及布鲁斯口琴流畅的转调、移调及美妙的和声令人美不胜收，看到、听到这样的演奏，口琴完全称的起是一种高级乐器。

　　上个世纪口琴确实辉煌过，但随着音乐合成技术的进步，口琴的音色已难以适应现在的合成音乐。

　　我们现在听的歌曲音乐，都是合成音乐。一首流行歌曲的诞生，除了人声干音，还需要多种乐器的和声搭配，数十条音轨的合成。合成后的音乐，你会感觉到好听，感觉到情绪饱满、有节奏感。

　　换个角度来看，合成后的歌曲，有鼓点、有和声、有饱满的低频、扎实的中频和高频，才能做到抓耳、好听，这就对乐器的选择有了很高的要求。

　　什么是泛音呢？一个纯净的声音，描绘在频谱分布图上，大概类似于下方的图。第一个波长最长的音是基础音，在后续更高频率里，波长较长的音叫做泛音。一般基础音决定了音高，泛音决定了音色。

　　我们听钢琴的声音觉得好听，就是因为钢琴的泛音足够广，足够平滑，听起来就悦耳。

　　口琴很难出现在伴奏和合奏里，主要原因就是口琴的泛音过于尖锐。口琴单独演奏是不错的，但是和其他乐器就是不太搭，合成后的曲子，听起来会很难听。

　　演奏技术一定程度上能稍微改变口琴音色，但非常有限，乐器本身的局限无法弥补。

　　为了数据合理，我们用最近大火的尤克里里，同为吹奏乐器的笛子，和乐器之王钢琴来对比。

　　综上，口琴其实销量并不差，搜索结果也很多，群众基础是很好的。但是百度指数却始终不高，常年稳坐百度指数底部。这也可以解释为什么大家会有“口琴小众”的感觉。

　　首先，口琴的声音并不出重。口琴是一种很绝妙的乐器，音色高亢清冽。但是如果出现在配乐当中，其实并不容易被注意到。

　　其次，口琴入门太过简单。入门价只有几十块，二百的口琴就算蛮不错的了，显得口琴非常不高端。而且因为比较简单，是很多小孩（包括我）的入门乐器，导致很多人把口琴当成玩具。

　　最重要的一条，我觉得口琴的主要面向群体，比较不会在网上发声。上网的人不怎么吹口琴，吹口琴的人可能不上网。

　　所以我们学口琴的人，更要为了口琴努力。你的每一次表演，都能改善一点大家对口琴的印象呀。

　　固有印象是玩具 廉价代名词 然后没用过好的 更不会去专门欣赏 能出声就完了

　　不小众，因为比较便宜而且方便携带（特指十孔布鲁斯），但是讲真，想要吹好真不简单。

　　没有风靡肯定是有原因，主要还是演奏方式区别，半音阶口琴吹一下就粘膜，复音音色又不够多，又是一种磨嘴皮子的乐器，没法长时间演奏

　　就像前几位大神说的一样，口琴真的不小众，吹口琴的人多的是，只是这些人多数不会在大众面前表现出来。

　　以前听过这么一句话：世界上有一半的人是会吹口琴的，另外一半的人是想学吹口琴的。

　　现在想想，这句话真的没错，口琴制式相对简单，音准明确，一吹一吸，呼吸之间，就可以完成相当准的乐调，这在其他乐器上是不可能完成的（就我所知道的乐器范围），简单吹个123都非常抓耳。所以说谁不会吹？都会，也都想吹。

　　耐操（原谅我用这么暴力的词汇，但真的是心声啊，口琴不怕水，不怕火，不怕生锈，不怕摔，不怕时间的消磨，啥都不怕，也不用调音，也不用刻意保养，我妈30年前2元钱买的国光口琴，前几天无意中翻出来，音色一点没有变化，比我都大的口琴，我还吹的挺带劲的。）

　　抓耳（我个人以我业余的角度理解，这应该是所有独奏乐器的特性，虽然没有和旋，但是只要口琴一响，其他的都成了背景音乐，这个我会在下面的一个实例中进一步说明）

　　响亮（在不插电的情况下，单独吹奏口琴，室内乐器属它声音大，啥吉他、琵琶、古筝，不插电根本听不见）

　　装逼（谁说口琴不能装叉的！你可以站着吹，跑着吹，躺着吹，使劲吹，牛就牛在随时拿出来吹，随时装叉，走在环境优美的小路上，觉得心情很好，就可以拿出口琴吹一下啊。只不过装叉需要水平，口琴吹不好真装不了叉，不像吉他扫个C和弦F和弦就能装叉）

　　性价比高（便宜又好，这个真的很重要，很多上班族想提升一下音乐素养，又不想投入太多钱，因为他们觉得平时没有很多时间去练习，就是个初学水平，所以想花个一二百左右玩玩，这里真的推荐口琴，不管是复音口琴、布鲁斯口琴还是半音阶口琴，没有其他乐器可以花2百左右就可以买到进口乐器的，口琴就可以，而且口琴市场不乱，就那么几个牌子，进口口琴就是hohner和铃木，国产口琴就天鹅和东方鼎，没有造假，买的进口琴那就是进口的，因为不贵，造假成本太高，所以没有假的。有人说半音阶口琴贵，的确比另外2种要贵一些，但也只需几百块钱就可以买个不错的了，想花个一两千的话就是中高档的琴了，吉他一两千也就是个国产中低档，进口吉他更是低档，几百块钱的吉他叫烧火棍，也叫白花钱。吉他市场太乱，水太深，想便宜就只能买杂牌。

　　有人说竹笛、葫芦丝啥的便宜，在一百左右，我想说那是什么质量的东西？就是个木头管子，都是家庭小作坊做的，能吹？）

　　前一段时间单位搞文艺节目的时候，古筝、琵琶、吉他和我的半音阶口琴（hohner255），一起演奏节目，他们仨每次排练之前，都要让我口琴吹给他们调音，而且在彩排时，因为拾音器线不够长，他们只能用话筒收音，下面说全程只能听见伴奏和口琴的声音。但是节目仍然继续，结果就很奇怪，台上三个大乐器一直在忙活但没有声音，还有一个傻站着，看不见拿的什么乐器，声音却最大，哎，手动滑稽。。。

　　口琴这个东西，低调沉稳，奢华内涵，有极大的可玩性，极大的发展空间。需要大神们来为他创造规则，制作规范，从而发展考级加分等项目，顺应中国国情去发展他，我觉得就成功了。